CINEENTENDIDO

«I have given you many kinds of suspense pictures. But this time, I would like you to see a different one»

Alfred Hitchcock, The Wrong Man

La injusticia, paradójicamente, siempre está presente en los órganos que se dedican a impartir justicia. Esto era cierto hace sesenta y cuatro años -y desde el origen de la humanidad- como lo es precisamente a día de hoy. De una forma u otra la arbitrariedad y el abuso de poder existen en los órganos de la ley y el orden, sea por incompetencia o por prepotencia. El deber del cine -del arte- es denunciar y servir de plataforma para exponer las injusticias del mundo. Como artistas eso es lo que nos corresponde. Ser la voz de los que no pueden hablar…

La cinta trata sobre Manny Balestrero (Henry Fonda), un músico de un club nocturno en Nueva York con dificultades financieras que es acusado de cometer una serie de robos y asaltos a diversos negocios del vecindario. Será llevado a juicio y dependerá de un milagro para ser declarado inocente. La película además se centra en el efecto psicológico negativo que sufre la familia de Manny, particularmente su esposa, Rose (Vera Miles).

Alfred Hitchcock es uno de los grandes directores de la historia y al que no le guste esta afirmación que vaya y lea a François Truffaut o que vea la influencia del maestro del suspense en directores como Scorsese, Lynch o De Palma. Hitchcock se caracterizaba por utilizar técnicas elegantes y ser un verdadero innovador de la cámara (e.g. su famoso vertigo shot). Sus películas repiten temas, patrones y fórmulas, pero en esta ocasión hay algo distinto. La cinta comienza con él, en la oscuridad y apenas iluminado, advirtiendo al espectador que la historia es real, que no es ficción… Ya desde ahí sabemos que estamos ante algo espectacular, distinto. Su destreza aquí es impecable, particularmente sus composiciones de enfoque profundo o mover la cámara a mano en círculos para representar el estado de ánimo del personaje.

El guión es brutal. Una joya absoluta. Duele saber que está basado en una historia real y que el esperanzador mensaje final no es del todo cierto. Los diálogos son interesantes y el ritmo está perfectamente estructurado. La construcción del personaje que interpreta Fonda es maravillosa. Sin duda genera empatía de manera inmediata.

Henry Fonda fue un extraordinario actor, uno de los grandes talentos de la historia del arte (ganador de un premio Oscar a mejor actor por On Golden Pond, 1981 y de otra estatuilla honorífica en virtud de su carrera; además de cosechar otras dos nominaciones: una como actor y otra como productor). En esta ocasión interpreta a un hombre perdido, sin saber cómo actuar y con la vida en ruinas… lo hace de maravilla. Por su parte Vera Miles (también trabajaría después con Hitchcock en el clásico Psycho) interpreta a la esposa de Balestrero; su personaje enloquece a cada minuto y su mente se envenena y Miles hace un papel muy cautivador y creíble.

El suspense no sólo se consigue mediante el guión sino con otros elementos, como la música. Herrmann y Don Alfred tuvieron una relación muy prolífica, colaborando en cintas como Vertigo, North by Northwest o Psycho. Aquí el compositor logró generar mucha intriga y ansiedad en cada momento que suena un instrumento. Perfecta ejecución de su trabajo.

Otro habitual de Hitchcock fue Burks (ganador de un Oscar por To Cath a Thief, 1955 y otras tres nominaciones). Burks comprendía al director y sabía perfectamente que es lo que quería y se nota. Además, aquí su uso de sombras es espectacular. Muy propio del tema y del género del noir.

Mi veredicto: Una película absolutamente actual. Perfecta en muchos sentidos. Su mensaje no deja de ser importante. Un clásico que, como es obvio, resulta atemporal. Verla es obligatorio.

Mi calificación: 10/10

Fotografía: https://www.imdb.com/title/tt0051207/mediaviewer/rm2966958336